张大千绝笔之作，意境清丽雅逸，精美绝伦！

《庐山图》是张大千的绝笔之作，张大千作此画时身体状况很差，常住医院治疗，时画时辍。而且由于画面太大，整个人还得被抬上画桌趴着画，极为吃力。甚至有时心脏不适，吃药休息后，仍继续搏命作画。

后来由于博物馆要求在1983年将此画及其近作联合展出，于是张大千作了最后一次赶工，只题了两首诗而没有署款。博物馆展毕归还之后，张大千原拟在身体状况许可下作进一步的润色修饰。可惜他在1983年3月8日进医院，于4月2日去世，终究没能完成和落款。 

《庐山图》全幅以实景为主，虚实结合，实多于虚。开始部分，云雾飘渺，峰峦隐现，谷底生烟。

紧接着云散烟消，细皴密树，亭桥屋宇，历历可见。

再而峰树深沉，如黑云蔽日；转眼间画面出现飞瀑及左方山冈屋树，又似沐浴在明丽的阳光之中。

末段峰峦明灭，层次分明，山势直落幽深；最后以水天相接的平湖结束。

全画铺陈，时而雄伟，时而细腻婉约，几经起伏转折，进入昂扬的高潮后，最终以悠远宁静收尾。

张大千《庐山图》全卷

现藏于台北故宫博物院

张大千是全能型书画家，其创作达“包众体之长，兼南北二宗之富丽”，集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体。于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽，工笔、无所不能，无一不精。诗文真率豪放，书法劲拔飘逸、外柔内刚、独具风采。

张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的治学方法，值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。

在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，画意境清丽雅逸。“他才力、学养过人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛无所不擅，特别是在山水画方面具有特殊的贡献：他和当时许多画家担负起对清初盛行的正统派复兴的责任，也就是继承了唐、宋、元画家的传统，使得自乾隆之后衰弱的正统派得到中兴。”